Hill's Line - 2026
FR /
Les roches, par leurs reliefs
marqués dans le textile, repensent l’espace qu’elles occupent et
sa circulation. De leur nature anfractueuse, naissent des icônes
uniques et immortelles dans une matière souple, et imitent
humblement ce qu’elles ont toujours fait : modeler le paysage
de leur existence sans fin.
Hill’s Line est une installation textile d’une cinquantaine de mètres
de long pour un peu plus d’un mètre de haut. Elle s’inspire
structurellement des rideaux japonais appelé jinmaku, qui servent
à créer des espaces temporaires : un nombre impair de longues
bandes horizontales reliées entre elles, laissant des zones décousues
pour le vent et les curieux. L’oeuvre prend alors la liberté de
dessiner une nouvelles circulation dans l’espace qu’elle prend,
dans l’espace qu’elle crée.
Hill’s Line emprunte ses images de roches aux paysages voisins de
la Gaume : des carrières oubliées en forêt reprise par les arbres
et les fougères ; des roches tenues à l’écart des chemins dans un
équilibre qui n’appartient qu’a elles ; des collines cachées derrière
de jeunes cimes dont le passage vers celles-ci se veut très discret.
Réalisé par teinture naturelle, ces empreintes n’ont aucunes
conséquences sur leurs modèles : des roches de toutes tailles,
sans marques laissées, au chaud dans la terre, que personne ne
dérange et ne dérangera jamais, si c’est là leur avenir.
ENG /
Through the relief patterns imprinted
on the fabric, the rocks redefine the space they occupy and the way people
move through it. From their rugged nature emerge unique and timeless icons
in a supple material, humbly imitating what they have always done: shaping
the landscape of their endless existence.
Hill’s Line is a textile installation approximately fifty metres long and
just over a metre high. Structurally, it draws inspiration from Japanese
curtains known as jinmaku, which are used to create temporary spaces: an
odd number of long, interconnected horizontal strips, leaving unsewn
areas for the wind and curious onlookers. The work thus takes the liberty
of charting a new path within the space it occupies, within the space
it creates.
Hill’s Line draws its rock motifs from the neighbouring landscapes of
the Gaume: forgotten quarries in the forest reclaimed by trees and ferns;
rocks set apart from the paths in a balance all their own; hills
hidden behind young peaks, the path leading to which is deliberately discreet.
Created using natural dyes, these impressions have no impact on their models:
rocks of all sizes, left unmarked, nestled warmly in the earth, which no one
disturbs and will never disturb, if that is indeed their future.
FR /
Les roches, par leurs reliefs
marqués dans le textile, repensent l’espace qu’elles occupent et
sa circulation. De leur nature anfractueuse, naissent des icônes
uniques et immortelles dans une matière souple, et imitent
humblement ce qu’elles ont toujours fait : modeler le paysage
de leur existence sans fin.
Hill’s Line est une installation textile d’une cinquantaine de mètres
de long pour un peu plus d’un mètre de haut. Elle s’inspire
structurellement des rideaux japonais appelé jinmaku, qui servent
à créer des espaces temporaires : un nombre impair de longues
bandes horizontales reliées entre elles, laissant des zones décousues
pour le vent et les curieux. L’oeuvre prend alors la liberté de
dessiner une nouvelles circulation dans l’espace qu’elle prend,
dans l’espace qu’elle crée.
Hill’s Line emprunte ses images de roches aux paysages voisins de
la Gaume : des carrières oubliées en forêt reprise par les arbres
et les fougères ; des roches tenues à l’écart des chemins dans un
équilibre qui n’appartient qu’a elles ; des collines cachées derrière
de jeunes cimes dont le passage vers celles-ci se veut très discret.
Réalisé par teinture naturelle, ces empreintes n’ont aucunes
conséquences sur leurs modèles : des roches de toutes tailles,
sans marques laissées, au chaud dans la terre, que personne ne
dérange et ne dérangera jamais, si c’est là leur avenir.
ENG /
Through the relief patterns imprinted
on the fabric, the rocks redefine the space they occupy and the way people
move through it. From their rugged nature emerge unique and timeless icons
in a supple material, humbly imitating what they have always done: shaping
the landscape of their endless existence.
Hill’s Line is a textile installation approximately fifty metres long and
just over a metre high. Structurally, it draws inspiration from Japanese
curtains known as jinmaku, which are used to create temporary spaces: an
odd number of long, interconnected horizontal strips, leaving unsewn
areas for the wind and curious onlookers. The work thus takes the liberty
of charting a new path within the space it occupies, within the space
it creates.
Hill’s Line draws its rock motifs from the neighbouring landscapes of
the Gaume: forgotten quarries in the forest reclaimed by trees and ferns;
rocks set apart from the paths in a balance all their own; hills
hidden behind young peaks, the path leading to which is deliberately discreet.
Created using natural dyes, these impressions have no impact on their models:
rocks of all sizes, left unmarked, nestled warmly in the earth, which no one
disturbs and will never disturb, if that is indeed their future.
